闻夜鹤。夜鹤叫南池。对此孤明月。临风振羽仪。伊吾人之菲薄。无赋命之天爵。抱局促之短怀。随冬春而哀乐。懿海上之惊凫。伤云间之离鹤。离鹤昔未离。迥发天北垂。忽值疾风起。暂下昆明池。复畏冬冰合。水宿非所宜。欲留不可住。欲去飞已疲。势逐疾风举。求温向衡楚。复值南飞鸿。参差共成侣。海上多云雾。苍茫失洲屿。自此别故羣。独向潇湘渚。故羣不离散..

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注释

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赏析

居人行转轼，客子暂维舟。念此一筵笑，分为两地愁。露湿寒塘草，月映清淮流。方抱新离恨，独守故园秋。

译文

注释

居人行转轼(shì)，客子暂维舟。
胡兴安：诗人的朋友。居人：“居人”指住在此地的主人。留居的人，指胡兴安。行：将。转轼：回车。轼：车前横木。这里指代车子。客子：“客子”指将要乘舟离去的过客。诗人自指。维舟：系船。维，系。

念此一筵(yán)笑，分为两地愁。
筵：坐具，也指座位。一筵：指相聚在一起。

露湿寒塘草，月映清淮流。
清淮流：清清的淮河流水。

方抱新离恨，独守故园秋。
方：将要的意思，与第一联的“行”同意，这是为了避免重复。故园：指故乡。以上两句是说，自已将带着离别友人的遗恨，独自回到故乡去消磨日月。

参考资料：

译文注释

居人行转轼(shì)，客子暂维舟。
送行人掉转车头回去，客人暂系的船缆正要解开。
胡兴安：诗人的朋友。居人：“居人”指住在此地的主人。留居的人，指胡兴安。行：将。转轼：回车。轼：车前横木。这里指代车子。客子：“客子”指将要乘舟离去的过客。诗人自指。维舟：系船。维，系。

念此一筵(yán)笑，分为两地愁。
想起酒宴上大家强为欢笑，即将化作两地的愁怀。
筵：坐具，也指座位。一筵：指相聚在一起。

露湿寒塘草，月映清淮流。
露珠溅湿了寒塘杂草，明月随着淮河的水奔流。
清淮流：清清的淮河流水。

方抱新离恨，独守故园秋。
才抱着别离的新恨，独守着故园度过新秋。
方：将要的意思，与第一联的“行”同意，这是为了避免重复。故园：指故乡。以上两句是说，自已将带着离别友人的遗恨，独自回到故乡去消磨日月。

参考资料：

赏析

　　诗以对举开头，一句写“居人”——送行者，即胡兴安；一句写“客子”——行者，即诗人自己。轼，车前横木，代指车；行转轼，将要回车。维舟，系上船。“居人”将“客子”送到江边，客子登舟，船虽然还系在岸边，但马上就要起航了；“居人”的车夫自然也要作回车的准备，“别”已在眼前了！这两句十个字，简捷而生动地白描出一幅将别未别、两情依依的水边送别图，包含了极其丰富的情节，极其难以言传的深情。陈祚明说：“何仲言诗经营匠心，惟取神会”（《采菽堂古诗选》）。确非虚语。别时如此，别后会怎样呢？三四两句即沿着这一思路，回答这一问题。不过妙在第三句先作一兜转，从时间上说是回到别前的酒宴，从情绪上说则仍是席中的欢声笑语。但这只是一种陪衬，意在反跌出下一句。因为“一筵”之后，就将分为“两地”，所以“笑”只是短暂的，“愁”才是难尽的，是彼此的真情。诗至此，已是一首颇有余味的小诗了。“去马嘶春草，归人立夕阳。元知数日别，要使两情伤”（韦应物《答王卿送别》）。其情境、格调，和这首诗的前四句很相似。但是，何逊没有就此搁笔，第一，诗题中的“夜”字还没有点出；第二，前面说了“两地愁”，对方的愁情如何，虽不便代言，但自己的愁，自己对朋友的思念，还有让朋友了解的必要。这样，诗人又写了四句。“露湿寒塘草，月映清淮流”，前句细腻，后句空旷，放在一起便是一幅颇有层次的水边夜色图。这二句点出了“夜别”，还照应了“维舟”二字，不过更深一层的意思还在于景中寓情，景中有人，若与前四句结合起来，便不难构成冷月寒江一孤舟，人自伤心水自流的境界。那寂寞的情怀，失落的迷惘惆怅，自在不言之中，真是“情词宛转，浅语俱深”，无怪它早已被人列为何诗的佳句了。最后二句是悬想自己回家后的感情：“方抱新离恨，独守故园秋”，离恨犹在，故园独守，那是倍感孤寂的。如此思愁难遣，则友情之可贵，友人在心中的位置，是不须明说的了。

　　此诗的一二句是两面分写，三四句将两面合写，五至八句尽吐己之羁愁离恨，前两层皆为此蓄势，其重点在第三层，抒发对送者的日后思念之情。这种人已分、思不断、愁更深的深情绵邈的诗句，那友人读之，其情如何？这更是诗的余情、余韵了。“何之难摹，难其韵也”（陆时雍《诗镜总论》）！正道出了何诗的又一个特色。

借得小楼聊寄迹，夜深犹自未扃扉。鼠摇暗壁惊人梦，萤度破窗粘客衣。旧隐图书从水汎，后园松菊与心违。思量应被沙鸥笑，烟雨满船胡不归。

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注释

译文注释

赏析

有为臣所执。司契君之道。运行乃四时。无言信苍昊。宸居体冲寂。忘怀定天保。

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注释

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赏析

忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。西洲在何处？两桨桥头渡。日暮伯劳飞，风吹乌臼树。树下即门前，门中露翠钿。开门郎不至，出门采红莲。采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。栏杆十二曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇..

译文

注释

忆梅下西洲，折梅寄江北。
下：往。西洲：当是在女子住处附近。江北：当指男子所在的地方。

单衫杏子红，双鬓(bìn)鸦雏(chú)色。
鸦雏色：像小乌鸦一样的颜色。形容女子的头发乌黑发亮。

西洲在何处？两桨桥头渡。
两桨桥头渡：从桥头划船过去，划两桨就到了。

日暮伯劳飞，风吹乌臼(jiù)树。
伯劳：鸟名，仲夏始鸣，喜欢单栖。这里一方面用来表示季节，一方面暗喻女子孤单的处境。乌臼：现在写作“乌桕”。

树下即门前，门中露翠钿(diàn)。
翠钿：用翠玉做成或镶嵌的首饰。

开门郎不至，出门采红莲。

采莲南塘秋，莲花过人头。

低头弄莲子，莲子清如水。
莲子：和“怜子”谐音双关。青如水：和“清如水”谐音，隐喻爱情的纯洁。

置莲怀袖中，莲心彻底红。
莲心：和“怜心”谐音，即爱情之心。

忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
望飞鸿：这里暗含有望书信的意思。因为古代有鸿雁传书的传说。

鸿飞满西洲，望郎上青楼。
青楼：油漆成青色的楼。唐朝以前的诗中一般用来指女子的住处。

楼高望不见，尽日栏杆头。
尽日：整天。

栏杆十二曲，垂手明如玉。

卷帘天自高，海水摇空绿。
卷帘天自高，海水摇空绿：意思是说，卷帘眺望，只看见高高的天空和不断荡漾着的碧波的江水。海水，这里指浩荡的江水。

海水梦悠悠，君愁我亦愁。
海水梦悠悠：梦境像海水一样悠长。

南风知我意，吹梦到西洲。

参考资料：

译文注释

忆梅下西洲，折梅寄江北。
思念梅花很想去西洲，去折下梅花寄去长江北岸。
下：往。西洲：当是在女子住处附近。江北：当指男子所在的地方。

单衫杏子红，双鬓(bìn)鸦雏(chú)色。
（她那）单薄的衣衫像杏子那样红，头发如小乌鸦那样黑。
鸦雏色：像小乌鸦一样的颜色。形容女子的头发乌黑发亮。

西洲在何处？两桨桥头渡。
西洲到底在哪里？摇着小船的两支桨就可到西洲桥头的渡口。
两桨桥头渡：从桥头划船过去，划两桨就到了。

日暮伯劳飞，风吹乌臼(jiù)树。
天色晚了伯劳鸟飞走了，晚风吹拂着乌桕树。
伯劳：鸟名，仲夏始鸣，喜欢单栖。这里一方面用来表示季节，一方面暗喻女子孤单的处境。乌臼：现在写作“乌桕”。

树下即门前，门中露翠钿(diàn)。
树下就是她的家，门里露出她翠绿的钗钿。
翠钿：用翠玉做成或镶嵌的首饰。

开门郎不至，出门采红莲。
她打开家门没有看到心上人，便出门去采红莲。

采莲南塘秋，莲花过人头。
秋天的南塘里她摘着莲子，莲花长得高过了人头。

低头弄莲子，莲子清如水。
低下头拨弄着水中的莲子，莲子就像湖水一样青。
莲子：和“怜子”谐音双关。青如水：和“清如水”谐音，隐喻爱情的纯洁。

置莲怀袖中，莲心彻底红。
把莲子藏在袖子里，那莲心红得通透底里。
莲心：和“怜心”谐音，即爱情之心。

忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
思念郎君郎君却还没来，她抬头望向天上的鸿雁。
望飞鸿：这里暗含有望书信的意思。因为古代有鸿雁传书的传说。

鸿飞满西洲，望郎上青楼。
西洲的天上飞满了雁儿，她走上高高的楼台遥望郎君。
青楼：油漆成青色的楼。唐朝以前的诗中一般用来指女子的住处。

楼高望不见，尽日栏杆头。
楼台虽高却看望不到郎君，她整天倚在栏杆上。
尽日：整天。

栏杆十二曲，垂手明如玉。
栏杆曲曲折折弯向远处，她垂下的双手明润如玉。

卷帘天自高，海水摇空绿。
卷起的帘子外天是那样高，如海水般荡漾着一片空空泛泛的深绿。
卷帘天自高，海水摇空绿：意思是说，卷帘眺望，只看见高高的天空和不断荡漾着的碧波的江水。海水，这里指浩荡的江水。

海水梦悠悠，君愁我亦愁。
如海水像梦一般悠悠然然，伊人你忧愁我也忧愁啊。
海水梦悠悠：梦境像海水一样悠长。

南风知我意，吹梦到西洲。
南风若知道我的情意，请把我的梦吹到西洲（与她相聚）。

参考资料：

赏析

　　《西洲曲》，五言三十二句，是南朝乐府民歌中少见的长篇。全文感情十分细腻，“充满了曼丽宛曲的情调，清辞俊语，连翩不绝，令人‘情灵摇荡’。”《西洲曲》可谓这一时期民歌中最成熟最精致的代表作之一。

　　首句由“梅”而唤起女子对昔日与情人在西洲游乐的美好回忆以及对情人的思念。自此，纵然时空流转，然而思念却从未停歇。接下来是几幅场景的描写：西洲游乐，女子杏红的衣衫与乌黑的鬓发相映生辉、光彩照人；开门迎郎，满怀希望继而失望，心情跌宕；出门采莲，借采莲来表达对情人的爱慕与思念；登楼望郎，凭栏苦候，寄情南风与幽梦，盼望与情人相聚。这其中时空变化，心情也多变，时而焦虑，时而温情，时而甜蜜，时而惆怅，全篇无论是文字还是情感都流动缠绵。

　　《西洲曲》在艺术上有以下三点值得注意。

　　第一是善于在动态中表达人物的思想感情。比如“门中露翠钿”一句，生动形象地通过动作表达出了人物的心情，而“采莲南塘秋”六句，是全篇的精华所在，它集中笔墨描写主人公的含情姿态，借物抒情，通过“采莲”“弄莲”“置莲”三个动作，极有层次地写出人物感情的变化，动作心理描写细致入微，真情感人。

　　第二是叠字和顶真的运用。“开门迎郎”场景中，四个“门”字的叠用，强化了女子急切盼望心上人的到来，而不时从门缝向外张望的焦虑心情。“出门采莲”场景中，又连用七个“莲”字，着意渲染女子缠绵的情思。而顶真的运用使得句子灵活生动，朗朗上口。

　　第三是双关隐语的运用。双关隐语，是南朝乐府民歌中一个显明的特征，它在诗经时代的民歌和汉魏乐府民歌中很少见。一说“莲”与“怜”字谐音双关，而“怜”又是“爱”的意思，隐语极言女子对情人的爱恋。同时，“莲子清如水”暗示感情的纯洁，而“莲心彻底红”是说感情的浓烈。这些双关隐语的运用使诗歌显得含蓄多情。

　　另外值得一提的是，此诗以“难解”著称，有研究者将其称之为南朝文学研究的“哥德巴赫猜想”。比如关于此诗的叙述视角就有不同解读，多数人从女子的视角来理解，也有人从男子的视角入手，认为“忆梅下西洲”中的“梅”指代男主角所寄情的心上人。常言道，诗无达诂，我们在解读的时候也可以尝试多种新的视角，从而使诗歌的意蕴更加丰富。