译文及注释
赏析
译文
注释
密锁重关掩绿苔，廊深阁迥(jiǒng)此徘徊。
掩绿苔：指庭中小径久无人行，长满苔藓。
先知风起月含晕，尚自露寒花未开。
月含晕：《广韵》：“月晕则多风。”王褒《关山月》：“风多晕更生。”
蝙(biān)拂帘旌(jīng)终展转，鼠翻窗网小惊猜。
帘旌：即帘箔，布门帘，像旌旗，故称。窗网：即纱。朱注引程大昌曰：“网户刻为连文，递相属，其形如网。后世有遂直织丝网张之檐窗以网鸟雀者。”
背灯独共馀(yú)香语，不觉犹歌起夜来。
背灯：用后背对着灯光。起夜来：古曲名。
参考资料：
译文注释
密锁重关掩绿苔，廊深阁迥(jiǒng)此徘徊。
重门紧锁，庭院深深，小径上长满了青苔，游廊幽曲，小阁萦回我独自寂寞地徘徊。
掩绿苔：指庭中小径久无人行，长满苔藓。
先知风起月含晕，尚自露寒花未开。
看月色含晕迷蒙，可预知明晨定要起风，夜露是这般清寒，春花何时才能盛开。
月含晕：《广韵》：“月晕则多风。”王褒《关山月》：“风多晕更生。”
蝙(biān)拂帘旌(jīng)终展转，鼠翻窗网小惊猜。
蝙蝠来回飞串拂着帘旌，通宵辗转难以入睡，老鼠也翻动窗网，让人一阵阵吃惊疑猜。
帘旌：即帘箔，布门帘，像旌旗，故称。窗网：即纱。朱注引程大昌曰：“网户刻为连文，递相属，其形如网。后世有遂直织丝网张之檐窗以网鸟雀者。”
背灯独共馀(yú)香语，不觉犹歌起夜来。
背着灯光独坐，像在与亡妻共语，不知不觉间低声唱起了《起夜来》。
背灯：用后背对着灯光。起夜来：古曲名。
参考资料：
赏析
首联写崇让宅荒凉景象。崇让宅有过繁华的、令诗人感到无限温馨的过去。这里有亭台池榭、桃竹荷花的美丽景色，更有水亭月幌、夫妇联袂吟诗的亲切记忆。而今重来旧地，但见重门紧锁，青苔掩地，如同废宅，往日热闹的回廊楼阁，由于空寂无人，显得特别深远。诗人不但用密、掩、深、迥等字重叠渲染，着意表现荒寂凄凉之感，而且在联末缀以“此徘徊”三字，传达一种寻寻觅觅、恍恍惚惚、若有所失的情绪。往日的繁华温馨与今日的凄凉冷落的强烈对照在诗人心中引起的感喟，也统于无语徘徊中包蕴。
颔联写室外景象。月亮朦胧含晕，预示明天又是风天；庭花怯于夜露，犹自瑟缩未开。“花未开”，切题内“正月”。花与月这两种通常以恬美明丽之感的景物，如今都笼罩着一层朦胧黯淡、凄寒惨淡的色调，表现出诗人“风露花月，不堪愁对”的心态。“先知”、“尚自”二语，尤见作意，暗透出畏惧风寒而风寒频仍、盼望温煦而温煦迟迟的凄寒心理。这种心理与其悲剧性与诗人一直穷愁潦倒，生计艰辛的遭遇有潜在的联系。
颈联由室外而室内，选择两种最能显示宅室空寂荒凉的事物——蝙蝠与老鼠，写它们的动态，以及诗人的反应。蝙蝠飞旋，掠动门帘上端的横沿（帘旌）；老鼠窜走，翻动窗檐下的丝网。这一片空寂荒凉中不见阳光的蝙、鼠的动态，反过来更衬出了宅室的荒寂。诗人栖宿如此空寂的室内，既思虑万千，又心存怵惕，在沉思默想中听到蝙、鼠的声响，不觉惊疑怔惧，更加辗转难寐。“小”字形容心中微微一怔，措词极有分寸。一“惊”、一“猜”，连下两个动词，体物精细入微。这两句以动写静，因为如果在风雨喧嚣的不宁静的夜里，是不会觉察出“蝙拂帘旌”、“鼠翻窗网”这样微细的声响的。而夜愈是寂静，愈是感到寂寞孤独，愈是加深加重对亡妻的忆念，因而才“展转”、“惊猜”，终夜不能成眠。
尾联由“惊猜”进入恍惚的状态。在黯淡朦胧的环境中，诗人的精神状态更加恍惚迷幻。衾枕之间，竟似还残存着妻子的一缕余香，宛然伊人犹在，遂情不自禁地与“余香”共语，并在不知不觉中轻声唱起《起夜来》的歌声。《乐府解题》：“《起夜来》，其辞意犹念畴昔思君之来也。”是妻子思念丈夫之辞。此诗不说自己忆念妻子，却说亡妻思念自己，这样从对方来说，其言更加沉痛，更见出作者的忆念之深沉，思情之惨苦。
这首诗的前三联写崇让宅荒凉景象和诗人极清寂的心情，在悼亡妻子的同时，又隐约透露崇让宅兴衰荒败的时世交故之痛。尾联将极端痛苦的感情化为绮罗香泽的欢喜，写出了恍惚迷离的精神状态，以痴情写悲痛，更觉凄惨。情节上层层推进，环环相生，寓情于景，借景抒情。全诗从白天到夜晚，由门外到宅内，再到室中，通过种种环境的层层描写，衬托出诗人悼念妻子的悲痛心情和复杂的内心活动。整首诗歌神韵凄婉，迷离冷清，情景交织，富有意境。
译文
注释
筠(yún)竹千年老不死，长伴神娥盖江水。
湘妃：舜的两个妃子，死后成为湘神，称为湘夫人。筠竹：斑竹。神娥：即湘妃，一作“秦娥”。
蛮娘吟弄满寒空，九山静绿泪花红。
蛮娘：湘中村女。九山：九嶷山，又名苍梧山。
离鸾(luán)别凤烟梧中，巫云蜀雨遥相通。
离鸾别凤：指舜葬于苍梧，二妃死于湘水中，并未合葬。烟梧：烟波浩渺的苍梧山。巫云蜀雨：借用楚襄王与巫山神女幽会比喻舜与二妃相往来。
幽愁秋气上青枫(fēng)，凉夜波间吟古龙。
青枫：一作“清峰”。吟古龙：即古龙吟。指松树形状如龙，被风吹，发出的声响。
参考资料：
译文注释
筠(yún)竹千年老不死，长伴神娥盖江水。
千年的斑竹林还是那么青翠，长伴着神娥，覆盖着青碧的流水。
湘妃：舜的两个妃子，死后成为湘神，称为湘夫人。筠竹：斑竹。神娥：即湘妃，一作“秦娥”。
蛮娘吟弄满寒空，九山静绿泪花红。
田家少女的歌声正在秋野飘荡，山陵的竹叶上却染着点点红泪。
蛮娘：湘中村女。九山：九嶷山，又名苍梧山。
离鸾(luán)别凤烟梧中，巫云蜀雨遥相通。
遥远的苍梧弥漫着凄凄别情，巫山蜀山的云雨只能在梦中相通。
离鸾别凤：指舜葬于苍梧，二妃死于湘水中，并未合葬。烟梧：烟波浩渺的苍梧山。巫云蜀雨：借用楚襄王与巫山神女幽会比喻舜与二妃相往来。
幽愁秋气上青枫(fēng)，凉夜波间吟古龙。
幽怨的秋思吹上青苍的枫树林，凉夜的波间古龙在悲凄地长吟。
青枫：一作“清峰”。吟古龙：即古龙吟。指松树形状如龙，被风吹，发出的声响。
参考资料：
赏析
此诗正如标题所揭示的那样，写的是神话传说中湘妃的不幸遭遇，以及她对爱情的坚贞不渝，是一首爱情的赞歌，在写法上别具一格：不写生前的传说，而写死后的情感；不写悲剧的本身，而写悲剧的后果；不写悲剧的过程，而写悲剧的气氛。由此而创造出另一个自然世界与情感世界，使读者有如闻如见的亲身感受。
一开篇诗人就以饱蘸情感和具有丰富想象的诗笔写道：“筠竹千年老不死，长伴神娥盖江水。”其中，“千年”、“长伴”、“老不死”说明时间的久长而爱情之花永不凋谢。二妃本来因痛哭而死，但“死”并非爱情的终结，相反，真正的爱情将永世长存，其凭证便是永远年轻的“筠竹”。此竹不仅永世永生伴随着“神娥”，而且由于滋生繁茂，甚至覆盖了整个湘江的流水。用语貌似夸张，实写爱情的巨大能量。这里，诗人从最具神话色彩的斑竹写起，是因为斑竹是湘妃洒泪而成，是爱情生死不渝的历史凭证，所以最能显示出这一故事的神髓。接着的“蛮娘吟弄满寒空，九山静绿泪花红”二句由写湘妃转入写虞舜葬地。前句以动喻静，通过耳之所闻来形容九疑山之高大宽广及其深邃寂静。“蛮娘”、“吟弄”、“九山”、“静绿”等意境使人自然联想到毛泽东《七律·答友人》中的诗句：“九疑山上白云飞，帝子乘风下翠微。斑竹一枝千滴泪，红霞万朵百重衣。”之后的“离鸾别凤烟梧中，巫云蜀雨遥相通”二句承前，写湘妃与舜两地睽隔，只能在梦中相见。舜葬苍梧，妃死湘水，两地相距虽不甚远，但峰峦隔阻，还有云山雾障。在此无可奈何之际，只有象巫山神女那样，梦中能得一见了。其中，“遥相通”说明二人心心相印、情感相通。结尾的“幽愁秋气上青枫，凉夜波间吟古龙”二句转写湘妃。此诗以咏湘妃为主，所以结句与开篇相照应，极写湘妃死后的悲痛与孤寂。“巫云蜀雨”虽可一面，但大量时间却忍受着死别的熬煎。其难以排遣的愁怨仿佛云雾烟霭一般，凝聚于洞庭湖宽广的空间。当秋日来临之际。更增添了其悲痛的气氛，有如《九辩》中的“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”。“幽愁秋气上青枫”一句的情感容量便包含了《招魂》中的“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心”，“凉夜波间吟古龙”一句运用“龙”这一意象创造了悲剧气氛。其中，“凉夜”乘“秋”而言，凉，既是体肤之感觉，又是心理的感受与环境的悲凉。
全诗仿《楚辞》而作，歌咏古事，构思精巧，动静结合，画面灵动，极幽清凄迷，描绘出一幅清幽而又绚丽的画面，通过写生离死别的爱情来寄托诗人的审美意识和对“湘妃”这一悲剧的认知。在用词上，“寒空”、“幽愁”、“秋气”、“凉夜”等具有冷色调的词汇既突出清幽的情境，又为这首浪漫的诗作添上扼腕的叹息。