庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。唯有牡丹真国色，花开时节动京城。

译文

注释

庭前芍(sháo)药妖无格，池上芙蕖(qú)净少情。
庭前芍药：喻指宦官、权贵。芍药：多年生草本植物，属毛茛科，初夏开花，形状与牡丹相似。妖无格：妖娆美丽，但缺乏标格。妖：艳丽、妩媚。格：骨格。无格指格调不高。芙蕖：荷花的别名。

唯有牡丹真国色，花开时节动京城。
牡丹：著名的观赏植物。古无牡丹之名，统称芍药，后以木芍药称牡丹。一般谓牡丹之称在唐以后，但在唐前，已见于记载。国色：倾国之色。原意为一国中姿容最美的女子，此指牡丹花色卓绝，艳丽高贵。京城：一般认为是指长安，但刘锬编的《咏花古诗欣赏》、鲍思陶等编的《中国名胜诗联精鉴》以及谢明等编的《历代咏物诗选读》认为此诗中的京城是指洛阳。

参考资料：

译文注释

庭前芍(sháo)药妖无格，池上芙蕖(qú)净少情。
庭院中的芍药花艳丽虽艳丽，但格调不高；池面上的荷花明净倒是明净，却缺少热情。
庭前芍药：喻指宦官、权贵。芍药：多年生草本植物，属毛茛科，初夏开花，形状与牡丹相似。妖无格：妖娆美丽，但缺乏标格。妖：艳丽、妩媚。格：骨格。无格指格调不高。芙蕖：荷花的别名。

唯有牡丹真国色，花开时节动京城。
只有牡丹才是真正的天姿国色，到了开花的季节引得无数的人来欣赏，惊动了整个京城。
牡丹：著名的观赏植物。古无牡丹之名，统称芍药，后以木芍药称牡丹。一般谓牡丹之称在唐以后，但在唐前，已见于记载。国色：倾国之色。原意为一国中姿容最美的女子，此指牡丹花色卓绝，艳丽高贵。京城：一般认为是指长安，但刘锬编的《咏花古诗欣赏》、鲍思陶等编的《中国名胜诗联精鉴》以及谢明等编的《历代咏物诗选读》认为此诗中的京城是指洛阳。

参考资料：

赏析

　　此诗乃赞颂牡丹之作，其赞颂之手法，乃用抑彼扬此的反衬之法。诗人没有从正面描写牡丹的姿色，而是从侧面来写牡丹。诗一开始先评赏芍药和芙蕖。芍药与芙蕖本是为人所喜爱的花卉，然而诗人赞颂牡丹，乃用“芍药妖无格”和“芙蕖净少情”以衬托牡丹之高标格和富于情韵之美。“芍药”，本来同样是一种具有观赏价值的花卉，但据说到了唐代武则天以后，“牡丹始盛而芍药之艳衰” （王禹傅《芍药诗序》）。以至有人将牡丹比为“花王”，把芍药比作“近侍”。此处，刘禹锡也怀着主观感情，把芍药说成虽妖娆但格调不高。“芙蕖”，是在诗文中常以清高洁净的面目出现的花卉，但刘禹锡大概因为她亭亭玉立于池面之中，令人只可远观而不可近玩的缘故，说她纯洁而寡情。这里暗示了牡丹兼具妖、净、格、情四种资质，可谓花中之最美者。

　　这首诗本来是《赏牡丹》，可落笔却不先说牡丹，而先对芍药和芙蕖进行评赏。首句写芍药，这种同样具有观赏价值的花儿，较之牡丹更早为人们所喜爱。《诗经》就写到过周朝郑国的男女以芍药相赠的欢乐场面，而同时期却不见有关牡丹的记载。所以宋代韩琦在《北第同赏芍药》中写道：“郑诗已取相酬赠，不见诸经载牡丹。”但随着时间的推移，社会习俗也在不断地变化。到了唐代武则天执政以后，“牡丹始盛而芍药之艳衰”，以至于有人将牡丹比为君王，把芍药比作近侍。芍药地位的下降，刘禹锡认为其格调不高，所以说芍药虽妖娆而无格。

　　芙蕖，即荷花，这是自屈原以来在诗文中经常以清高洁净面目出现的花。大概由于它亭亭玉立于池塘水面之上，令人只可远观而不可近玩的缘故吧，刘禹锡觉得它虽纯洁却寡情。至此前两句已经分别对两种可与牡丹并肩的花儿进行了评赏：芍药的种植历史悠久，也曾受到人们的喜爱，但却“妖冶无格”；荷花也的确堪称花中君子，清高洁净，但却冷艳寡情。至此为后两句推出作者心中的最爱，可谓做足了铺垫，唯有期待着作者心中的“花王”隆重登场了。

　　“唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”“国色”，旧指一国中最美的女子。这里用来比喻牡丹，便将牡丹的超群姿色表现了出来。“真”字虽是副词，却加强了语气；“唯有”是一种不二的选择，增强了评赏的分量，照应了上面两句，包含着之所以作出如此不二的选择，是经过了认真比较，确认了“非此莫属”的地位的意思。在这样的美好评价和高度概括之后，再以“花开时节动京城”作结尾，既反映了京城人赏花倾城而动的习俗，又从侧面衬托了牡丹花的诱人魅力：正是由于它具有令人倾慕的“国色”，才使得“花开时节”京城轰动，人们奔走相告，争先赏玩。

　　这短短四句诗，写了三种名花，而其中又深含了诗人丰富的审美思想。诗人没有忘记对芍药与荷花美好一面的赞誉，却又突出了牡丹的姿色，令人玩味无穷。作为花木，本来无所谓格调高下和感情的多寡，但诗人用拟人化和烘托的手法，巧妙生动地把自然美变成了艺术美，给人留下了难忘的印象。

偕行那得会心期，先者贪前后者迟。空忆丽词能状物，每看奇异但相思。

译文

注释

译文注释

赏析

别无巧妙，与你方儿一个。子後午前定息坐。夹脊双门崑崙过。恁时得气力，思量我。

译文

注释

译文注释

赏析

从容启华馆，馔玉复烧兰。是岁兹旬尽，良宵几刻残。风回松竹动，人息斗牛寒。此后思良集，须期月再圆。

译文

注释

译文注释

赏析

秀色发江左，风流奈若何？仲文了不还，独立扬清波。载酒五松山，颓然白云歌。中天度落月，万里遥相过。抚酒惜此月，流光畏蹉跎。明日别离去，连峰郁嵯峨。

译文

注释

秀色发江左，风流奈若何？
五松山：在今安徽铜陵西北。殷淑：道士李含光门人，道号中林子。江左：即江南。若：汝，你。奈若何：谁能和你相比。

仲文了不还，独立扬清波。
仲文：指晋人殷仲文。据《晋书·殷仲文传》“殷仲文，南蛮校尉颧之弟也。少有才藻，美容貌”。

载酒五松山，颓(tuí)然白云歌。
颓然：感伤之意。《白云歌》：又名《白云谣》。相传穆天子与西王母宴饮于瑶池之上，西王母为天子谣，因首句为“白云在天，山陵自出”，故名《白云谣》。

中天度落月，万里遥相过。

抚酒惜此月，流光畏蹉(cuō)跎(tuó)。
蹉跎：指虚度光阴，任由时光流逝却毫无作为。

明日别离去，连峰郁(yù)嵯(cuó)峨(é)。
郁：阻滞。嵯峨：山高峻貌。

参考资料：

译文注释

秀色发江左，风流奈若何？
秀美的容色多生在南国，你风雅潇洒，真令人无话可说。
五松山：在今安徽铜陵西北。殷淑：道士李含光门人，道号中林子。江左：即江南。若：汝，你。奈若何：谁能和你相比。

仲文了不还，独立扬清波。
殷仲文一去而不回还，唯有你独立于世，激扬清波。
仲文：指晋人殷仲文。据《晋书·殷仲文传》“殷仲文，南蛮校尉颧之弟也。少有才藻，美容貌”。

载酒五松山，颓(tuí)然白云歌。
带着酒来到五松山上，醉中高唱《白云歌》。
颓然：感伤之意。《白云歌》：又名《白云谣》。相传穆天子与西王母宴饮于瑶池之上，西王母为天子谣，因首句为“白云在天，山陵自出”，故名《白云谣》。

中天度落月，万里遥相过。
中天的月亮已经偏西，但仍遥隔万里拜访你我。

抚酒惜此月，流光畏蹉(cuō)跎(tuó)。
手把酒壶流连这轮明月，唯恐把大好的时光蹉跎。
蹉跎：指虚度光阴，任由时光流逝却毫无作为。

明日别离去，连峰郁(yù)嵯(cuó)峨(é)。
明天你就会离我而去，只剩下高峻的山岭连绵不绝。
郁：阻滞。嵯峨：山高峻貌。

参考资料：

赏析

　　这是一首颇有新意的离别诗，一首贮满友情和才情的诗歌。

　　诗一开首，先夸对方的才情。好友殷淑“秀色”江南，“风流”无比，真像才貌双全的殷仲文再生。诗人以“送别”为这首诗诗情的触发点，却未吐离情别绪，反倒特写好友的才华，颇有离题之嫌。其实，其妙需要推敲。首先，写才情是为了突出友情。不平凡的才华和“独立扬清波”的傲岸不羁的性格是双方彼此深入了解并引为同调、至交的不寻常友谊的纽带。友情来自才情，来自相互吸引。其次，友情的深厚引起刻骨铭心的离情之苦：好友一去，知音难觅，还有谁能如此理解和慰抚自己。因此，诗人开头用了曲笔，看似曲折绕远写来，其实却把诗人离别时复杂的痛苦心情含蓄而细腻地表达出来。这样写绕了个弯子，为诗人情感蕴集、积聚做了铺垫。

　　诗中间直抒离情。诗人描绘了一个与众不同的送别场面，引出一幅“五松山月夜送友图”。诗人送友精心选择了月夜五松山这典型环境是颇具匠心。清幽的五松山是美的，月夜的五松山更是妩媚。而一对好友身临其境，勾起漫步山麓，谈诗论文，长啸抒怀，高歌述志的美好友情的回忆。酒、月是诗人李白诗中的宠物。而今五松惜别，诗人又借酒、月写景抒情，颇见奇效；好友举杯话别，“别语缠绵不成句”（黄大临《青玉案》）；临别痛饮，对月把酒而歌《白云》；醉不成欢，颓然相对而离情油然而生，坐看月落，别情依依，难舍难分……这幅诗人精雕的“送友图”，景情相生、相融。

　　尾句“连峰郁嵯峨”除加重了万山阻隔的别离痛苦的沉闷气氛外，还巧妙地抒发了诗人长期怀才不遇的抑郁心情。“抚酒惜此月”，借酒、月过渡，巧妙自然；借月色流光之喻，发时光飞逝、壮志不遂之牢骚，画龙点睛。

　　这首诗诗首以夸好友才情为开始，结尾以自己才情无法施展结穴点题，令全诗主旨豁然显露。